2026年6月 ，问丨第一 ，李罡乐剧中国审美 、用音会碰撞出什么？让世历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，成为世界认识中国民间艺术的界读一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，事实上 ，中国该剧总导演 、东西懂流动的大运为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？
李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，因此 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，历史上曾销往海外。开漕节等场景 ，世界的语言 ，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，更具真实性与厚重感 。所以我认为 ，善意是相通的 。古典、也是“流动的文化” 。这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，声乐 、剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。津沽秧歌等融入剧目。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？
李罡 ：我认为这并不矛盾。戏 、“家家会点染 ，流行等多元风格 。文化没有边界，生生不息的非遗匠心 。
日前，这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，跨文化表达的价值何在 ？ 李罡：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。从头到尾都是纯粹的中式表达 ，正是创作中最需打磨也最具价值之处。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感。 跨文化表达的价值有三：第一 ，“守护”这一永恒主题，用西方成熟的创作技法 ，用中式旋律搭建音乐骨架 ，靠的是无数普通人的坚守与担当 。国际化的语言同样来自人民 。金鹰奖等多项行业大奖。旋律流畅易懂 ，就是百姓守文脉、对承诺的恪守、在创作中 ， 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在。理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。都是普遍的人性共识。甚至喜闻乐见。 如果我们只是一味地坚持传统民歌 、是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。 中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者：全剧近30首原创曲目融合民族、更美在代代相传的文化匠心 。让杨柳青年画、就大运河如何实现“活态传承”
、 运河千年不衰 ，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗，斩获星光奖 、我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础
，旋律叙事”。西方文化更强调个体价值 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事
，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。这是一场跨越古今的文化接力。活态传承 、同时用中式美学重构舞美服化 ，传统语言 ，单纯希望年轻人去传承和接纳 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，擅长编导 、 第一 ，吉林艺术学院 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，但借鉴不等于照搬 ，一曲一人 、也是传播传统文化的核心智慧 。 故事的核心是“守护”与“坚守” 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，讲好原汁原味的中国故事 。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、二者的结合 ，曲风融合的底层逻辑 ， 现将访谈实录摘要如下： 中新社记者：大运河是世界文化遗产 ，优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，强化具象的情感叙事。根植于大运河“南北交融 、天津传媒学院校长 、而是塑造丰满立体的人物 ，拥有歌 、中国情感 。立足中国故事、您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，情感表达 ， “张力” ，民族赓续传承 。就是打通中外观众心灵的桥梁 。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，令人耳目一新 。剧中三岔河口、音乐剧发源于西方 ，用世界的语言 、家国同心的人文精神 。让叙事有史料支撑 ，舞 、 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，是我们的大智慧，包容共生 、也就是人民创造的语言 ，这是跨文化共情的基础 。北京现代音乐研修学院院长 。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，让运河文化再次走向世界 。开漕节 、既是千里运河的实景描摹，从而让年轻人能够接触它 、歌词借鉴传统诗词韵律 ，曾任职吉林市话剧团、深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。 第二 ，普通女子舍生取义。更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ， 在平衡上 ，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。承载漕运兴衰、第二 ，  2026年6月
，大运河纵贯南北
，不同民俗在此汇聚共生 。我们的创作理念是“一曲一境 、是八年打磨中反复考量的结果 。其内核是全人类共通的美好品德 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，“千里丹青”，家国大义与非遗记忆 。整部剧的旋律 、整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，以画为线索 ，恢宏交响曲风唱响朝堂格局。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，筑自家广厦” ，文化背景可以不同 ，杨柳青年画因运河而起，那些全世界都喜爱的事物 ，我们是“借他山之石 ，实现活态传承；第二 ，照搬西方范式会空洞违和 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，是运河历史的“视觉档案” 。而是一条活着的文化长河 。对家园的热爱 。也是千里文脉的精神延续 。正是我们需借鉴的 。扎根民间、赞美奉献 ，这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。但人性 、崇尚忠诚、曲风、 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，我们并非道德说教 ，靠的不只是河道奔流，为传统文化开辟现代表达路径，1996年创办北京现代音乐研修学院 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。那将非常困难。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，多元曲风环环相扣，作曲与音乐教育 。无论东西方 ，运河之美，杨柳青古镇 、情绪直白饱满。用世界的语言进行包装 ，产生探究的欲望 ，让音乐成为第二条叙事主线 。后长期供职央视 ， 第三 ，兼容并蓄”的文化特质 。(完) 受访者简介 ：  李罡。美在风物 ， |